Rubén Blades y su voz de alerta en un ‘País portátil’
El cantautor panameño continúa su prolífera producción discográfica con una propuesta donde la crítica social sigue marcando el paso de sus líricas.

Por Vicente Toledo Rohena
Para Fundación Nacional para la Cultura Popular
La letras y música del cantautor panameño Rubén Blades han estado presente durante varias décadas. Sus trabajos primarios junto al pianista Pete Rodríguez y el trombonista y productor Willie Colón desataron una gran cantidad de líricas con temas sociales con mucha vigencia hasta el día de hoy.
Su inmensa trayectoria, trasciende a su aportación como cantautor para erigirse como un verdadero visionario y cronista musical; lo que revela el compromiso inquebrantable con la narrativa del pueblo y la justicia universal.
A través de su arte, Blades no solo enseña la riqueza y complejidad de la identidad latinoamericana, sino que también desafía y enriquece los parámetros de la música popular, dejando un legado imborrable que continúa inspirando a generaciones.
Durante los últimos años, Blades ha tenido un cómplice musical con el que ha logrado una afinidad extraordinaria -su compatriota Roberto Delgado (bajista y director de orquesta)- que combinado con Rubén han plasmado discos premiados y alabados como ‘Salsawing’, ‘Rubén Blades Salsa Big Band’, ‘Siembra: Grabado en vivo en el Coliseo de Puerto Rico’ y ‘Fotografías’.
Ahora, esta rica discografía aumenta con ‘País portátil’ (2026) donde retoma las líricas repletas de crítica social -lo que acostumbra- el llamado ‘poeta de la salsa’.
El álbum abre con la canción que brinda título al disco ‘País portátil’, un corte que goza de un nuevo arreglo de Roberto Delgado. Este tema, originalmente salió en la producción ‘Cantares del subdesarrollo’ (2009); y en esta ocasión, lo grabó nuevamente nutrido de una orquestación más amplia.
La propuesta es un deleite de interpretación, letras, arreglos y gran musicalización de parte de una orquesta formidable. Piezas como ‘En el gueto’ y ‘En la prisión’ brindan continuidad a este trabajo que como siempre emplea esa dinámica y temática patentizada por Rubén. Historias, sucesos, alerta y crónicas sociales.
En los cortes ‘La negra soledad’ y ‘Pregunta, escucha y aprende’ hay una marcada influencia al sonido de los tiempos de Blades junto a Colón; incluso, a los años de Willie con Héctor Lavoe. Los trombones empleándose de manera exquisita. Los arreglos recaen en Delgado, Blades y el pianista Luis Enrique Becerra.
El afinque del bajo de Roberto Delgado se destaque muy bien en la compañía de los pianistas Andrés Gómez, Luis Enrique Becerra y Juan Berna. Hay que destacar el fuerte sonido de la banda; y los excelentes solos de trompeta (En el gueto) y trombón (Pregunta, escucha y aprende) de Alejandro Castllo; Marco Linares (cuatro) en ‘Pregunta, escucha y aprende’; y Eduardo ‘Lalo’ Seacrest (‘En la prisión’, ‘La negra soledad’ y ‘Pregunta, escucha y aprende’).
Completan el álbum ‘Doña Chana’, ‘Segunda mitad del noveno’ (también grabada inicialmente en la producción ‘Cantares del desarrollo’) y ‘Cualquier día de estos’ que dan forma al bravo proyecto.
Es un verdadero deleite tener la oportunidad de contar con nuevas producciones discográficas de Rubén Blades. Un artista que ha puesto la salsa en otro nivel; al converger la excelencia de la interpretación con el arte de la composición.






































